一、插画版式设计排版***如何制作手抄报插图

版式设计注意事项有哪些？

版式设计是平面设计中的核心部分,是将平面设计的所有元素在版面上进行有组织、有目的的编排。版式设计是视觉传达的重要手段,使各种承担信息传达任务的文字、图形、色彩等组合起来,使画面变成一个有张有弛、且刚且柔、充满戏剧性的舞台。

版式设计是为了满足更多信息传播的需要,对信息传播的载体进行艺术加工,使其鲜明、生动、高效地实现信息传达的一种艺术设计,具有极高的美学价值和经济实用功能。接下来我们就探讨一下版式设计中有哪些重点?

版式设计形式

版式设计与艺术表现形式紧密联系在一起,利用美的表现方式可以带给人不同的美感。主要利用节奏变化、对称变化、对比变化、比例变化、秩序变化、虚实变化等各种手段展现。

①均衡与对称。在版式设计当中为常见的一种手段是均衡与对称的应用,其普遍存在于不同的版面设计当中。在实际应用过程中,利用这种对称式的表现手段容易得到人们的认可,稳定人的思想情绪。

②网格式构图。网格式构图利用将整个版面分割为各种方格区域形成一种设计形式。不但可以创造规则图形而且也可以利用不可见的格线。例如:创造不规则的边缘,不同图形间的界限进行模糊化处理,就会产生活泼、生动的效果,是一种新颖的版式设计风格。

③留白与虚实。留白手法不是指留出大面积的白色,而是利用一种较高明度的颜色创造单一的视觉效果。在设计中应用留白是为了突出设计主题,此类主题可以是文字也可以是图形。以这种设计手段使受众产生不同的视觉感受。

在版式设计中还有一种彰显主题的设计手段就是虚实的应用,在版式设计中利用虚实设计可以虚化形的界限,与摄影中创造的大光圈效果相同,创造模糊不清的背景,可以利用颜色逐步变淡或变灰的方法。

④秩序与变异。一个成功的版面设计可以带给人视觉上的舒适,有利于得到人们的认可与理解。因此版面设计师在设计中必须讲究一定的秩序与条理。利用“变异”可以创造这种效果,因此在设计中应用变异可以收到出其不意的效果。版面设计应该在整体中体现一定的条理性,在其某个部位应用变异手法,不受规律的束缚,有着丰富的形式,如可以应用外框法、同色系法等。

⑤整体的统一性。此类设计方法较多见于多页型设计或系列型设计当中,同时在设计过程中善于应用相同的特点元素,对其进行重新组合与排列。例如:在装饰中应用相同的图形外框,可以使人产生一种相同的视觉感受,创造相同的构图形式,不但在图形外部装饰中应用这种相同的表现手法,而且也可以应用于颜色的组合当中。

版式设计步骤

版式设计是一种形式语言探求活动,但它是与所要表达内容特征紧密匹配在一起的。所有的技巧都旨在清晰、鲜明地传达内容要素,用悦目的组织排列起来更好突出主题,达成佳的诉求效果,而非为了形式而形式,或者为了形式而寻求内容。

①确立主题。平面设计版面中,往往有大量的视觉设计元素,想要清晰、明确的表达出主题,首先就要确定主题思想内容。版面设计中要突出主题,就不能将所有的设计元素设计成一样的均衡,或者色彩,或者形式上要有所变化,强调出个性。

②对相类似的元素进行归类。设计画面中,为清楚的表达意图,将信息准确的传递,图片与文字的解释说明势必要放在一起,设计过程中就要有意识的将同类信息放置在同一片区域内,不同类的元素也不易过多,太多则显得杂*。

③加入信息的提示。如果设计一张视觉元素过多的宣**,主题确立,各类信息也分区域编排妥当,在其中,也可适当的对重要的信息内容作个提示。比如:图片可采取不同的形状剪裁,周边突出的形状加以鲜明的色彩。文字可采取放大字体,或者变换字体的方式,造成不一样的视觉效果,增强视觉冲击力。

④版式设计也要有草图辅助。在进行版式设计的时候,不要忽视草图的作用,通过草图,可以使设计者拥有更大的想象发挥的空间,产生更多一些的灵感,使画面更加富有新意和活力。在草图上不断的写写画画,想到的任何创意都可画在草图上,对于设计者来说,不管是哪方面的设计,有这样的一个习惯是非常有益处的,在草图中能够不断的有创新,形成自己的设计风格和特点。

⑤对设计草图的提炼。设计草图中,必须要去掉一部分相对较差的创想,选取适合将要进行设计的版面样式,要更深一步的研究画面中的缺点和不足之处,优化版面设计方案。总之,版式设计就是让观看者在享受美感的同时,接受作者想要传达的信息。终是使版面产生清晰的条理性,用悦目的组织来更好地突出主题,达到佳诉求效果。

简述插画艺术在平面设计中的作用及意义

简述插画艺术在平面设计中的作用及意义

在个人成长的多个环节中,许多人都有过写论文的经历,对论文都不陌生吧,论文是探讨问题进行学术研究的一种手段。那么你知道一篇好的论文该怎么写吗?以下是我为大家整理的简述插画艺术在平面设计中的作用及意义论文,仅供参考,欢迎大家阅读。

摘要:

插画,具有悠久的历史,它是一种用图形语言进行信息传达的艺术形式,是为文字做的附图,对文字进行更形象的解释说明。当前,插画在平面媒体,电子媒体以及多媒体领域中起着重要的作用。这其中,插画也与平面设计领域的联系越来越紧密。插画以其独特的艺术魅力感染着观者,让观者在读取信息的同时体验到艺术欣赏的乐趣并产生视觉共鸣与认知。因此我认为,在纯艺术与设计艺术相互交融的当代艺术中,插画艺术对于平面设计这个庞大的领域有着不可抹灭的影响。

关键词:

插画艺术;平面设计;信息;传达;装饰;视觉

插画,具有悠久的历史,它是一种用图形语言进行信息传达的艺术形式,是为文字做的附图,对文字进行更形象的解释说明。从古到今在人类的社会生活中也都扮演着重要的角色。特别是在当前,插画在平面媒体,电子媒体以及多媒体领域中也起着重要的作用。这其中,插画也与平面设计领域的联系越来越紧密。在平面设计的领域中,插画以其独特的艺术魅力感染着观者,让观者在读取信息的同时体验到艺术欣赏的乐趣。这也是越来越多的高校将插画专业归为视觉传达设计,也就是我们常说的平面设计范畴内的理由。

在我看来,设计是一种以人为主体,并有特定目标对象的创造性行为,其价值在于观念的创新与传达,从而达到人类发展的社会实现。从字面上面来说,“设”就是设想,创造;“计”即是计划,安排。现代设计**蒙荷里·纳基认为:艺术是一种以生产某种产品为目的,将社会的、人类的、经济的、艺术的、技术的、心理的多种因素星河起来,进行产品产生构思和计划的艺术。归根到底就是人类用意识、用艺术创造力形成的一种构思和思想意图。而平面设计作为设计范畴中运用广泛的一个重要组成部分,更是将设计的宗旨发挥的淋漓尽致:即通过一定的审视与选择,后用文字,图形等视觉元素实现初设想意图的过程。而这其中图形语言是直接也是能够引起观者的视觉注意,提高观者的视觉共鸣的重要的元素。越来越多的艺术家也开始从图形语言这个直观的元素来挖掘探索,从而提高视觉表现力及视觉表达效果。也就是之前所说到的插画艺术。与此同时,就插画本身而言,进行信息传达是其主要功能与作用,但是如果没有审美价值,缺少艺术内涵和感染力,也无法达到有效传达信息的目的。然而说到审美价值,自然又会回归到视觉美感,跳回到平面设计的领域。因此我认为,在纯艺术与设计艺术界限越来越模糊的当代艺术中,插画艺术对于平面设计这个庞大的领域有着不可抹灭的影响。

1插画辅助平面设计设计(版式)传达信息

版式设计是整个平面设计的中心,也是运用得为广泛的平面设计。其中,以文字为主体的版式设计也在市场中占了绝大多数的比例。例如:报刊,杂志,书籍,网页等,它们都是以文字为主体的版式设计。它们为了满足信息传播的需要,以文字为主要元素,对信息传播的载体进行艺术加工,使其鲜明、生动、准确,生动地实现信息传达。然而更多的时候,有些信息用过简单的文字达不到所要传达的情感及要求,难以用语言文字表达清楚所要传达的内容。这时候,我们就需要借助一些插图插画来辅助文字信息,或者说是将文字信息所要传达的内容概括成简练的插图插画元素,通过对元素进行艺术处理,浓缩要传达的文字信息,从而提高整个信息所要传达的准确性,生动性,让读者更易理解跟接受,产生强烈的认同与认知感;另外,这些插图还可以引导读者展开自己的联想跟想象,从而更加立体全面的传达出文字所要表达的内容;再者,长时间阅读文字会产生强烈的视觉疲劳,辅助的插画可以适当地缓解跟调节读者的阅读节奏,让信息传达的内容更长久,坚固,效果更完善,深刻。例如:儿童画报。因为儿童识别文字的能力有限,因此绝大多数的时候都难以用纯文字完整的将信息内容传达清楚,这时候如果没有插图插画的形象说明跟辅助补充,儿童就会很难理解其中的内容;另外,就儿童心理,生理的特点而言,儿童无法集中注意力进行长时间的文字阅读,因而在这种情况下,插画是不可缺少的重要组成部分。

2插画帮助平面设计(招贴)吸引观者的视觉注意力

平面设计里的`招贴设计,又称“海报”设计或宣传画设计,属于户外广告,在国外被称为“瞬间”的街头艺术。主要用招贴的形式来吸引观者的视觉注意力。这里说的“吸引视觉注意力”是指用图形,色彩等因素的强烈**,快速地吸引观者的注意力。也只有当观者的目光被强烈的**所吸引而停留在画面上时,才能产生“交流”。而招贴设计所承担的任务就是抓住消费者的目光。然而观者的目光往往总是会停留在某个具象的图案而不是抽象的几何图形或者是创意图形。这个道理就等同于我们能记住一个人正面的五官特征而很少能从背面的轮廓人出一个人。这就是我们的视觉系统接受信息时本能的接收与取舍。这也是越来越多的招贴设计都将插画与平面结合起来的理由。例如2010年世界杯北欧可口可乐的招贴就将可乐本身与插画进行结合,不仅能够更加充分的传达出作者的创作意图更是通过人物插画的元素大幅度的吸引了观者的注意;再如可口可乐Sambodromo招贴插画,整个招贴全部运用插画的形式,在众多传统的平面招贴中夺目而出,牢牢的抓住了观者的视觉。

3插画提升平面设计(包装)的装饰美化效果

包装设计作为平面设计中直接的视觉设计,它直接影响到消费者的购买欲。好的包装设计甚至可以提升产品的价值跟消费群体的定位。作为包装设计本身而言,它以产品的外包装作为载体来达到装饰美化载体的作用。而插作艺术的表现形式跟手法本身就具有装饰跟美化载体的作用,它不仅可以插入前面所说的版式,招贴灯平面媒体,更可以应用到产品设计这样的三维设计领域中。因此,如果没有插画元素就很难使产品包装产生视觉美感。例如美国畅销的碳酸饮料MountainDew推出的系列**版碳酸饮水包装设计,就是以插画为主要包装设计的元素,为原本平淡的瓶体增添了一抹亮丽色彩,起到了很好的装饰美化作用,提升了产品的视觉吸引力。消费者可以从精美的插画上领略到独特的视觉美感。这使得整个包装设计动感,时尚,灵动,同时也拉近了产品与年轻消费群体的距离。

4插画为表目的平面设计补充艺术情感

插画作为一门独立的学科,同时兼并纯艺与设计的艺术内涵。但就艺术效果跟功能而言,插画的艺术价值还是表现在艺术鉴赏跟欣赏上,所传达出的是一种艺术情感,强调的是创作过程。而平面设计则侧重于目的,它必须依据所传达的主题,所承载的信息进行整体的设计,强调的是设计结果。而当代,纯艺与设计的界限也越来越模糊。提倡两者相结合的现代艺术。这也就是说,将插画作为载体附到平面设计(版式,招贴,包装等)中,也可以让平面设计成为插画作品。让平面设计在有目的的传达信息之余,成为艺术作品供观者进行艺术鉴赏,同时赋予平面设计透过插画所传达,传递出的艺术情感。

总之,在如今纯艺与设计相互交融的当代艺术中,纯艺的感情表达与设计的传递信息,两种艺术相互影响,融会贯通。从而迸发出不断创新,层出不穷的艺术形式与艺术体验。这其中,就设计领域中庞大的平面设计而言,插画艺术对于它的影响,作用,作用都是不容忽视,不可抹灭的。

参考文献:

[1]彭彭.插画与设计[M].高等教育出版社,2010.

[2]肖蕾,江鸿,等.版式设计精品解读[M].电子工业出版社,2008.

[3]郭勇.每天懂一点创意心理学[M].陕西师范大学出版社,2010.

拓展:

学位论文答辩技巧

论文答辩一般程序

学生必须在论文答辩会前,将经过指导老师审定并签署过意见的毕业论文连同提纲、草稿等交给答辩委员会。

在答辩会上,先让学员用15分钟左右的时间概述论文的标题以及选择该论题的原因,较详细地介绍论文的主要论点、论据和写作体会。

答辩老师提问。老师提问完后,有的学校规定,可以让学生独立准备15-20分钟后,再来当场回答,有的则要求学员当场立即作出回答(没有准备时间),随问随答。

学员逐一回答完所有问题后退场,答辩委员会集体根据论文质量和答辩情况,商定通过还是不通过,并拟定成绩和评语。

召回学员,由主答辩老师当面向学员就论文和答辩过程中的情况加以小结。

对答辩不能通过的学员,提出修改意见,一般允许学生另行答辩。

论文答辩技巧

熟悉内容

参加论文答辩的同学,首先必须对自己所著的毕业论文内容有比较深刻的理解。这是为回答毕业论文答辩委员会成员就有关论文的深度及相关知识而可能提出的问题所做的准备。

图表穿插

图表不仅是一种直观的表达观点的方法,更是一种调节论文答辩会气氛的手段,特别是对论文答辩委员会成员来讲,长时间地听述,听觉难免会有排斥性,不再对你论述的内容接纳吸收,这样,必然对你的毕业论文答辩成绩有所影响。所以,应该在论文答辩过程中适当穿插图表或类似图表的其他媒介以提高你的论文答辩成绩。

语速适中

进行毕业论文答辩的同学一般都是首次。无数事实证明,他们论文答辩时,说话速度往往越来越快,以致毕业答辩委员会成员听不清楚,影响了毕业答辩过程中的语速,要有急有缓,有轻有重,不能像连珠炮似地轰向听众。

目光移动

毕业生在论文答辩时,一般可脱稿,也可半脱稿,也可完全不脱稿。但不管哪种方式,都应注意自己的目光,使目标时常地瞟向论文答辩委员会成员及会场上的同学们。这是你用目光与听众进行心灵的交流,使听众对你的论题产生兴趣的一种手段。

时间控制

一般在比较正规的论文答辩会上,都对辩手有答辩时间要求,因此,毕业论文答辩学生在进行论文答辩时应重视论文答辩时间的掌握。对论文答辩时间的控制要有力度,到该截止时的时间立即结束,这样,显得有准备,对内容的掌握和控制也轻车熟路,容易给毕业论文答辩委员会成员一个良好的印象。

文明礼貌

在答辩过程中,除以上几点需要注意外,这一条也需要注意,虽然起不上很大的作用,但可以给答辩老师留下一个好的印象,在你和他人势均力敌的情况下,一般而言答辩老师选择的是你。

论文答辩常见问题

1、自己为什么选择这个课题?

2、研究这个课题的意义和目的是什么?

3、全文的基本框架、基本结构是如何安排的?

4、全文的各部分之间逻辑关系如何?

5、在研究本课题的过程中,发现了那些不同见解,自己是怎样逐步认识的?又是如何处理的?

6、论文虽未论及,但与其较密切相关的问题还有哪些?

7、还有哪些问题自己还没搞清楚,在论文中论述得不够透彻?

8、写作论文时立论的主要依据是什么?

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如何制作手抄报插图

学生是怎样办手抄报的及我是怎样用我的经验参与到他们的制作过程中去的!下面我们来谈谈!

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我上每节这样的课的时候,都拿出历年学生办的好的手抄报的样式给他们先养养眼,待他们惊叹之余,我会说:“其实办出象这样的好的手抄报一点都不难”!学生很好奇,也期待自己马上能够办出一样的优秀甚至比它好的小报来,这样学生兴趣调动起来了,我开始我这节课的讲授7y%j8]+y;{2[!@1Y:U

(X:]:l/K.G5Q4Y(I8G0U怎样进行手抄报的设计与制作,大体上可以从这几个方面来阐述:9oW'?4r6r1v5b

8d.H!c*Y$[0e%b一、准备工作:

8K)p8y,@%W2`+f$_5|%K.`-M*c1}%B2U3[

1、材料的准备:1V7Y,UY3T.Z1r

-]3x-h1I8G5o我说这么一个比方,巧媳妇难为无米之炊,同样办小报得要在之前有充分的准备,这包括:水彩笔、油画棒、彩色铅笔、金水笔(时尚的,颜色里带有洒金粉的,效果特别棒,孩子们喜欢),直尺(50CM左右)、黑水笔(中性的)。(展示准备用具图片)

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5k%A7W*h-w3z:V"e5N2、办手抄报的第一要务就是组织稿件。手抄报的稿件一般是从报刊、杂志或书籍上得来的,也可以是由自己写的。对这些材料需要进行选择、加工、提炼从中选出合适的。选用材料时,应注意:7L9Z)C6d+M7u

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(1)、要贴近同学的学习和生活实际。要根据不同时期、不同形势来确定内容,既要有思想性,又要有知识性和趣味性。.i0H#j#{"|3K%vF

/q.}#t%U6{&K8a.R

(2)、要短小精悍。手抄报的篇幅小,不宜采用过长的文章。7{'`7EI:a6};l

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7u.l2u.|8_7r

.J/W0p!o&y&\%H)X6S二、版面设计与美化过程:

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选择好材料之后,手抄报的又一工作就是编排版面。版面的编排是有很多讲究的,这里只简单地介绍版面变化的两个问题。*K*d6xM't%n;]$m5L

9G;n&?;P*f4}8O!V'N

1、体裁的变化。一个版面要有几种体裁,这样版面可以显得比较丰富。特别重要的是,要有文有图,图文并茂。一个版面上没有插图,黑压压的一片文字,就难单调。版面上如果能配合几幅插图,既可以增加版面的变化,还可以从图片视觉形象中得到美的享受。

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2、标题的变化。标题是版面的眼睛,引人注目。因此注意标题的变化对于创造版面的美有特别重要的意义。标题的变化包括以下几个方面(与正文内容比较)。

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G9|7k4p3[9w⑴颜色的变化。)v$o'h*I9j.G"z7i

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⑵字号、字体的变化。2G*r;u/Z,]2q&h

9`,@:f8H4w9[;K)p⑶位置的变化。$Z&K&_8R#v2@)d:Q-p

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手抄报的美化与设计涉及的范围主要有:版面设计与报头、题花、插图、尾花和花边设计等。&n7W#b$Z$B0H;B

#E4?%w%U,_6G3D"c/A'H,K%y'S1、版面设计是出好手抄报的重要环节。#C;n*d*A!C7G

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要设计好版面,须注意以下几点:/d9n)K4N0m#b+l8O8v

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(1)明确本期手抄报的主要内容是什么,选用有一定意义的报头(即报名)。一般报头应设计在醒目的位置(通常在报的左上角处),报头起着开门见山的作用,必须紧密配合主题内容,形象生动地反映手抄报的主要思想。报名要取得有积极、健康、富有意义的名字。(如丝路花雨、苗苗园地等等).V'D*r+L$x/g%^

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(2)报头一般由主题图形,报头文字和几何形体色块或花边而定,或严肃或活泼、或方形或圆形、或素雅或重彩。

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(3)报头设计还应注意:构图要稳定,画面结构要紧凑,报头在设计与表现手法上力求简炼,要反映手抄报的主题,起“一目了然”之效;其字要大,字体或行或楷或其他字体,或彩色或黑白;

1h^&O*K!~1w8R"a(_*zS6T+v&i2e6q

2、根据版面需要把小报分为几大版块,每个版块要设计花边和大小。;w4D%b'\)a3K'Y+B*A8j

(t.X4S)Z)K8A花边是手抄报中不可少的。有的报头、题头设计可用花边;重要文章用花边作外框;文章之间也可用花边分隔;有的整个版面上下或左右也可用花边隔开。在花边的运用中常用的多是直线或波状线等。用个性花边能够起到让整个小报的版面活泼的效果,我们老师不妨可以帮助学生找找类似花边的图案资料。

*H-B3Z8d6K/y7`(Z

%Q)V(g"F-l2?6A6M"x3、插图与尾花(展示插图图片)*G7S-L+E4X&G(O

(v"X,^"J'w插图是根据内容及版面装饰的需要进行设计,好的插图既可以美化版面又可以帮助读者理解文章内容。插图及尾花占的位置不宜太大,易显得空且*。尾花大都是出于版面美化的需要而设计的,多以花草或几何形图案为主。插图和尾花并不是所有的文章都需要的,并非多多益善,应得“画龙点睛”之效。报头画、插图与尾花的表现手法大致可分为线描画法和色块画法两种。线描画法与色块画法,通常是同时使用,可以是多色亦可单色。

7`"E3A,c2X,g/l8M9f0o"h(~-K&T,B

三、手抄报的誊写过程(这里是指已经分好的每个版块)

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1、版面设计:根据文章的长短进行排版,并画好格子或格线(一般用铅笔轻轻描出,手抄报制作完毕后可以擦掉,一般是横排或竖排)。7p'l~n(U,V8n#s'y)U$G

*E0M7o$v8Y/d)t/x,S*W2、抄写过程:指的是文章的书写。手抄报的用纸多半是白色,故文字的书写宜用碳素墨水;字体宜用行书和楷书,少用草书和篆书;字的个头大小要适中(通常是横排写的是时候字高占格子的高度的四分之三或者五分之四,竖写时按宽度,占格子宽度的二分之一,根据经验我规定让学生把每个横排的的高度或者竖排的格子宽度为1CM)。字写得不是很漂亮不要怕,关键在于书写一定要工整,有句话说得好,丑到一起便是美了。另外,文章或标题中不能出现错别字。

2t,E6z"s:g5k6a:_7O)|2V(r2L-p:a._7G7_&m!v

3、誊写原则:%T4R;V'a6|/K0P2b

&C$s*_:L)W8D&|$n7S6U先安排重要稿件,后安排次要稿件。#Q6]4x1J;Z"I

n4Z:d:C,B先安排长稿件,后安排短稿件。

.W/L;\;K3{#F0SV9N*_8B-X*I#V(L2w

二、手插画日记的排版-日记本怎么设计好看

手帐笔记——插画篇（如何画敲可爱的分割线）

一页手帐通常会包括好几个模块的内容,我们可以通过使用空格、简单的线条或者插画,来进行分割,方便统一管理。贴图、插画可能会复杂些,这一篇文章,咱们就从简单的分割线开始说起。

简单的分割线,适合长度不是特别长。画法简单:画两条不是很浪的波浪线,顶点处标个点或者小桃心(可以自由发挥),中间加个小装饰。

直线加悬挂法。画法:以一条直线为主体,将其想象成一条平面,底部悬挂各种素材。常见素材:灯、国旗、植物。

这类的特点是,特别浪,各种卷边爱心图标让你如同漫步在中世纪的欧洲的贵族花园里,看着莎士比亚笔下的罗密欧与朱丽叶亲亲我我。

画法十分简单,将第一部分的那些直线全换成波浪就OK啦。

欧式田园风格,怎么能少得了轻盈优雅的羽毛笔呢,画上!

等到修炼到一定程度,就可以挑战以上风格了,我给取了个名字:公主墙!是不是特别浪漫!哈哈哈哈哈,想起了前一阵流行的一部剧,忘记具体啥名了,大体是类似于公主日记的这种。我赌100毛,剧中女主用的肯定都是这类风格的日记本。

这一类型的难度较第一种较大,但再难也就是个小学生美术课水平,撸起袖子蘸上墨水,咱也可以的。

上面几张图看水印应该是来自一位微博的插画家的作品,建议大家感兴趣的多去看看,画的非常棒。

不规则构图,寄情于山水,借助于插图本身的形状来切分手帐。高手!

日记本怎么设计好看

首先需要准备一个好看的日记本,这是写日记的第一步,也是基础,日记本里好有一些简单不繁琐的插画。写日记的话不一定要有一手好字,但字体至少要看起来美观,有自己的风格,如果原本自身写字不好看的话,可以选择卡通字体。写日记的时候可以不用按照传统日记的格式进行,可以把日记天气分开,例如在结尾的地方,加上今天的日期等等。对于排版,我们只需要把所写的内容进行一个分段就行,一段可以只是一句话在写日记的时候,不妨在某些词语的旁边加上一些小插画,可以是一个表情,也可以是一个物体,但是不要加的太多,适当就行。,也可以是一段话,亦或者只是一个字。

望采纳

教程|适合新手的月度bujo排版，超多灵感素材喂饱你

哈喽大家好,我是刚刚入坑bujo的叶小绘^.^

原来对bujo有些刻板印象,就是“极简,冷淡,没有任何装饰”,这对于我一个爱涂鸦画画的手帐er来说似乎没有一点吸引力。

直到我看到了ins上如此惊艳的bujo排版设计:

甚至,一支黑色的笔也能做出生机勃勃的bujo:

仔细研究了一番,开始了我的第一次bujo尝试,喜欢这种风格的小伙伴们也跟我一起来做吧。

在开始画之前,我们要在脑海中构思一个主题,给每月的bujo定一个设计基调。

比如,是水彩风、线条风、还是拼贴风?在此基础上准备手绘工具;进一步,画什么、或者拼贴什么,6月让我想到了茂盛的植物,在我的脑海中是一篇绿植的bujo,以绿色为主色调。

你也可以选择星球主题,主色调为黄色:

同时,我也找了绿植主题的bujo作为参考:

接下来,根据定好的主题来准备工具:

首先是6月形象页

这里的设计相信爱玩纸胶带拼贴的小伙伴并不陌生,就是借助框型边缘去拼贴,这里是简单的植物手绘,喜欢拼贴的小伙伴完全可以用纸胶带做出同样的效果。

这里的“心机设定”其实是一个可移动的小日历,用便签纸做一下即可。这样小日历可以跟随每一页的bujo去设计。

后做一些简单的丰富和颜色填充,注意颜色并不需要太多,否则。。工作量会很大~!

接下来是习惯记录、打卡页

打算用3X10的小格子来每日打卡,左边是日常习惯类:如12点之前睡觉,涂防晒,自带午餐(不外食),运动1小时;右边是学习成长技能类:阅读1小时,亲子日记,ipad插画练习,听网课或艺术类音频。

小伙伴们一定要根据自己的情况来设置习惯打卡哦,项目不要太多,比如我的打卡项目里,自带午餐、运动1小时、亲子日记、插画练习都是已经形成的好习惯,其实主要挑战在于剩下的4项。

接下来是WEEKLY周历页

我将重要事项(EVENTS)融入了第一周的页面,分为个人事务(PERSONAL)和工作要点(WORK):

在画方框的过程中,不小心手一滑、于是有了小叶片的装饰效果:

小伙伴们在出现手误的时候,还有什么巧妙的补救办法呢?

继续第二周的排版,融入了booklist(阅读清单),可以根据自己的情况改为tobuylist(购物清单)等:

第四周、第五周的排版:

以上,月度bujo的重要页面就完成了——形象页、日历页、打卡页、周历页。看ins博主们还有精彩的扉页设置:

总之,想做好看bujo扉页就要好好练习brush~

更多月度bujo排版设计灵感:

还没看够?记得关注叶小绘的教程类文章哦,以后每个月都会有丰富多样bujo排版尝试和素材奉上!

三、插画风建筑排版-常见的几种网站设计风格

插画在平面设计中的作用有哪些？

1.插画与海报设计

插画风格在平面设计领域是一个非常常见的艺术表现手法。通常来说，插画风格的海报设计，插画会成为整个画面的主体。大家可以通过插画来表现整个设计的内涵，使设计更加具有层次感。

有时候，海报设计可以完全通过手绘的风格来完成，其中的文字和标题都可以采用手绘的风格。但是在排版上运用平面设计的整体形式，使得整个设计既像是一个海报作品又像是一幅插画。

2.插画与界面设计

另外，插画风格的平面设计作品也可以非常地现代简洁，并且运用到界面设计之中，让本来严肃的界面设计更加生动可爱，富有人情味。

3.插画与包装设计

插画风格的包装设计，需要大家对整个插画作品有一个灵活运用的能力。有时候插画并不适合完整地运用到包装上面，这就需要大家提取出包装设计中的视觉元素，并将这些视觉元素再次组合，形成产品的包装设计。

在插画与包装设计相结合的时候，更多的时候会将插画与图案设计结合起来，并将设计好的图案运用到包装设计上。通常来说，设计好的图案可以串联起整个设计里的各种元素，使整个设计更加完整，更具有关联性。

以上就是小编关于插画在平面设计中的作用的相关内容分享，希望对大家有所帮助，想要了解更多相关内容，欢迎大家关注本平台!

常见的几种网站设计风格

极简风：

越少，越经典“这是不少设计**遵循的设计风格。

“好的设计是尽可能少的设计”这条原则也同样适用于网页设计中。

除非必要的信息，页面中每增加一个元素，都会引起用户过多的小，甚至成为用户完成目标任务的阻碍。

极简设计的好处就在于它能大化节约用户的时间成本。

无边框风：

这里的边框是指任何类型的装饰性容器。

通过去掉装饰性的容器，加强基本内容的设计感。

提升图片质量和排版布局，从而改变整体因无装饰性容器的视觉表现。

插画风：

除了使用大量图片作为背景或主体元素外，

图形插画的运用也是一种很好的方式。

网页Banner可以运用插画来表达网站主题，同时加上插画图标的点缀，使网页看起来清新有趣，加强网站本身的独特性。

扁平风:

扁平化设计可以说是时下常用的网页设计风格了，它弱化了材质、渐变、阴影，去除了冗余信息的图形元素、排版。这种风格设计可以使画面显得更加平滑，提升了网站内容信息的视觉层级，更加方便用户快速寻找自己需要的内容。同时扁平化的界面能更好实现不同尺寸的转化。这也是现在互联网公司较长采用的一种风格。

3D风格:

这里所说的3D风格不是纯粹的使人感到身在其中的3D坏境，而是那些运用少量3D效果使整个网页显得更加灵动，通过扁平化的基础上，添加一些生动的非扁平元素，给网站带来了原本缺乏的纵深感，同时提升主体视觉吸引力。

纵向分割:

这里所说的3D风格不是纯粹的使人感到身在其中的3D坏境，而是那些运用少量3D效果使整个网页显得更加灵动，通过扁平化的基础上，添加一些生动的非扁平元素，给网站带来了原本缺乏的纵深感，同时提升主体视觉吸引力。

一张完整的插画作品要求

好的插画作品需要有好的内容以及合适的排版。

一份好的插画应该包括什么。1插画需要有故事性这个故事感并不是说要画的多么复杂，而是要有清晰的表达内容，比如说你画一个生活中日常小事的主题也是可以的，简单或画一个人物，确定人物动作，以及画好人物周围的小元素，这样就算是完成一幅作品了，这样的作品一般需要一个系列，多放几幅才能显示出效果。2插画需要有创意有脑洞的插画也是很有吸引力的，脑洞可以表现在色彩上也可以表现在构图上，有创意的插画也算上一件很重要的内容，所有的画画的能力都是为创意准备的，所以说原创是非常重要的一件事。3插画需要完整度对于一个作品集来说，重要的就是完整度啦，坚持画完一幅画并不是所有仿若人都能做到的，为什么会有些人似乎天天都在画，但就是感觉没有成绩？主要原因大概是漫无目的的画，大概就是没有一个完整的系列插画，下面就教教大家怎么创作系列插画。