一、Nikon相机怎么用

1、风光摄影（含暗光摄影）中把握成像锐利尺度的窍门

尼康相机以锐利著称，但锐利的尺度不好把握，尤其拍摄风景时（或拍摄光线较暗对象时），过于锐利反而不太自然。窍门是采用raw拍摄的同时，将优化校准的锐度设为大值，然后用实时取景拍摄，如拍摄对象中包含大量需要细节的对象（如树叶、草地等风光摄影中常见对象），非常有利于对细节的控制，如整体画面后在电脑中查看时发现不自然，还可在raw中将锐度降下来。

2、快速设置菜单的技巧

可充分利用“我的菜单”功能，将播放菜单、拍摄菜单、个人用户菜单中的常用选项（一级或二级选项）一次性放入“我的菜单”，多可放20个，而且先后顺序可任意调整。由于尼康已将大量常用功能设置了快捷键，所以常设置的是D-Lighting、优化校准和个人用户菜单中的拍摄菜单库。

3、快速确定白平衡的窍门

在场景光源较复杂的情况下，短时间内调出适合的白平衡并不是一件易事，这时常会使用白平衡包围，通过设定黄色（A）和蓝色（B）的调整级数、设定补偿级数（白平衡修正幅度）、设定拍摄张数，在短时间内选择符合当时环境气氛的白平衡。需要注意的是，符合气氛的白平衡并不一定是严格的18度中灰，同时，这点也是采用raw格式无法解决的（理论上可在后期任意调整raw中的白平衡设置）。实际使用中，到底是采用白平衡包围、raw后期调整，要看个人习惯和条件。在复杂光源下通常的设置：

首先将FUNC按钮指定为白平衡包围按钮，其次大致选择一个相机内自带的白平衡（这个需根据现场临时设置，大致准确即可，不严格要求，主要是作为后面白平衡包围的基准），然后将白平衡调整级数设置为5，拍摄张数设置为5。设置完毕，只需按一次快门，相机就会自动拍摄5张不同级数的白平衡照片（包围曝光需按下多次快门），从中选择一张能表达主题和现场气氛的照片，之后将相机白平衡修改为“手动预设”，在“选择影像”时将刚才能表达主题和现场气氛的照片白平衡设定存为自定值，这样就可轻松采用相同的白平衡来拍摄同样场景的其他照片了。

4、设定优化校准的若干技巧

（1）如希望强调物体的边缘（如拍摄以枫叶为主体的对象时），应当提高锐化程度，同时提升对比度，这样颜色比较鲜明，同时视觉冲击力也会比较强。需指出的是，如同时提高亮度，那么亮度的提升会部分抵消提升对比度和锐化的效果。如拿捏不准，请设置为A（在设置条的左侧），机器会根据现场情况自动设置锐度，这样效果往往也不错。

（2）照片发灰时（如阳光强烈时用远焦镜头拍摄带有雾气的山体），往往需提高对比度，且提高对比度，也有利于用黑白灰表现另外一种影调。如拿捏不准，请设置为A（在设置条的左侧），机器会根据现场情况自动设置对比度，这样效果往往也不错。

（3）提高亮度，可部分抑制画面中的噪点；降低亮度，可部分抑制死白出现的概率。

（4）饱和度不要一次提升很多，要慢慢提，然后放大确认是否仍能保留细节，特别是拍摄红色鲜花时，更要留心由于过度饱和导致红色花朵失去脉络、褶皱等细节。如拿捏不准，请设置为A（在设置条的左侧），机器会根据现场情况自动设置饱和度，这样效果往往也不错。

（5）色相设置为负数，会增加黄色调，设置为正数，会增加红色调。拍摄人像时，可适当正向调整，这样设置，如白平衡设置准确的话，很容易得到模特白里透红的效果。

（6）对比度和亮度无法调整时，请关闭D-Lighting即可。

（7）单色滤镜中，画面对比强度从R（红色）、O（橘黄）、Y（黄色）依顺序递减，G（绿色）是很好的拍摄单色人像的滤镜，大家不妨一试。

5、自动曝光（对焦）锁定技巧

设置AE-L（锁定自动曝光）是相机中很重要的功能。尼康相机设置技巧：

（1）仅锁定自动曝光：只有按住AE-L/AF-L按钮时，曝光才会被锁定，松开按钮时，相机继续自动测光。由于个人不习惯构图时，总是需要很紧张地按住AE-L/AF-L按钮，所以好不设置“仅锁定自动曝光”。

（2）仅锁定自动对焦：只有按住AE-L/AF-L按钮时，对焦才会被锁定，松开按钮时，相机继续自动对焦，这个功能挺有用，特别在光线较暗时，好不容易对准焦后，按住它可重新构图，不用担心拉风箱现象发生。需要指出的是，如镜头上带有锁定对焦功能（如小竹炮），则没有必要设置“仅锁定自动对焦”。

（3）AE/AF锁定（释放快门时重设）：按下AE-L/AF-L按钮后就将曝光和焦点进行锁定（放开按钮后锁定依然有效），直到按下快门或相机的测光关闭后才解除。常用这个设定，挺方便的。

（4）AE锁定（保持）：按下AE-L/AF-L按钮后就将曝光和焦点进行锁定（放开按钮后锁定依然有效），按下快门后仍旧保持，适合曝光锁定后的连续拍摄。只有在拍摄光源稳定的体育场景等需要大量连拍时进行这项设定。

6、佳测光模式的快速选择

将默认测光模式设置为矩阵测光，这样可先对整体曝光值有个大概的判断，多数情况下，矩阵曝光还是比较准确的。同时，在F控制选项中，选择“指定FUNC按钮”，将Fn按钮设定为点测光，将预览按钮设为**重点测光，这样，当主体占据画面**大部分范围时（如人像摄影时的特写），按一下预览按钮，就快速切换到**重点测光；当主体占据整个画面的范围不大，背景环境与主体光比相差较大的时候（如拍摄逆光环境人像），按一下Fn按钮，就切换到点测光（当然是对主体测光），非常方便。至于**重点区域的大小，用户可以在b测光/曝光设置中的“**重点区域”里面进行设置。我平时半身特写时主要用8mm，如面部特写则用6mm，如全身特写则用10mm效果比较好。

7、模拟闪光如何使用？

模拟闪光，就是预先闪光让摄影者提前看到拍摄主体在闪光灯开启后的阴影位置，从而便于确认闪光灯的输出强弱和方向。在e包围/闪光选项中，将模拟闪光设置为开启，然后在打开闪光灯的情况下（无论内闪还是外闪），按下“景深预览”键，闪光灯就会随着预览按键而激发闪光。应当说，这个功能在户外多灯拍摄时，还是蛮有用的。

8、自动FP在什么场合下使用？

一般中高端闪光灯的同步速度大概为1/250秒，如快门速度超过闪光灯的大同步速度时（如1/400秒、F2，使用闪光灯的同时又使用大光圈时经常会发生这种情况），快门前帘还未完全开启，快门后帘就落下，往往会造成局部画面“半黑”。在这种场合下，就需开启自动FP。开启自动FP后，快门速度可突破闪光灯同步速度极限（1/250秒，达到1/2500秒甚至1/4000秒）。实际使用中，在艳阳高照的情况下，逆光大光圈拍摄人像或花卉时，往往需用闪光灯进行局部补光以突出质感，同时虚化背景，这时开启自动FP是唯一办法，否则几乎百分百会拍出一片死白（快门太慢的缘故）。所以在使用闪光灯时，一般都会启动“自动FP”。补充一下，内置闪光灯不能使用FP高速同步快门。

9、对焦控制速成

说到对焦，一定要搞明白AF对焦模式和AF区域模式，前者控制清晰合焦的方法，后者控制对焦点的设定。对初学者，佳设定是AF-A+3D追踪。AF-A可自动判断对焦模式，如主体静止，系统自动采用AF-S，一旦主体没有固定在对焦点上，系统会自动切换到AF-C。只所以推荐3D追踪，因为选择的对焦点对焦后，即使拍摄主体从对焦点移开，系统也会根据色彩与对比，自动切换到对焦点持续对焦。这种推荐的方式，速度和精度稍有影响，不过简便易行。如追求更快速度和精度，还是好好研究其他AF对焦模式和AF区域模式。

10、动态AF区域选择的心得

首先要说明的是，选择动态AF区域时，并非使用的点数越多越好，应根据拍摄对象和题材，有针对性的设置，效率才会高。

（1）9个对焦点：适用拍摄主体在画面中占据的比例较小、需要交待环境的场合，比如拍摄蜜蜂、蝴蝶在花丛中翻飞，这时候不需刻意强调细节（不需要拍出复眼、绒毛），蜜蜂和蝴蝶在整个画面中只是起到点睛作用，是表现环境的一个要素，此时只需将拍摄对象（蜜蜂、蝴蝶）涵盖进对焦范围内，配合其运动方式小幅度改变相机角度，就能持续对焦。

（2）21个对焦点：适用拍摄主体在画面中占据的比例较大、不需刻意交待环境，比如拍摄蜜蜂和蝴蝶，需要刻意强调复眼、绒毛等细节，照片的主题不是强调主体和环境的关系，而是为了表现主体中出彩的部分，此刻设置21个对焦点更加合适。

（3）51个对焦点：完全无法预测主体运动轨迹，如拍摄急飞打架的鸟类，这时与其自己劳心费神地对焦，不如完全交由相机自动判断，你只是需要不停地连拍即可。

（4）51个对焦点（3D追踪）：与51个对焦点类似，区别在于画面中的环境比较杂*（杂*的环境中蕴藏着大量空间信息，便于3D追踪），拍摄主体和拍摄背景在色彩上有较大差异，对比比较强烈，拍摄主体在画面中不停地上下左右移动，空间感比较强烈。

11、锁定跟踪对焦的正确理解

这个功能主要用于设定当拍摄主体的对焦距离突然发生变化时，AF调焦的等待时间。当主体变化迅速时（滑冰、赛车等运动题材），选择关闭，可使相机随着拍摄主体的动作迅速对焦。设置为长时会出现什么结果呢？正在拍摄过程中，突然一个人从相机前走过，干扰了主体，如设置为长，相机仍会咬住主体进行对焦。实际上，这是尼康菜单命名的问题，如“锁定跟踪对焦”变为“跟踪对焦时长”，里面的设置修改为“长、短、自动、锁定”，这样更容易理解。特别是原菜单中的“标准”修改为“自动”，可加速用户对尼康相机的了解。

12、对焦点的控制技巧

如使用51个对焦点，数量固然多了，但选择也多了，这意味着*控速度会大幅度下降。尼康提供了两种提高*控速度的技巧。

（1）启动对焦点循环：对焦点循环方式设置为循环后，当选择的对焦点位于左侧，按下多重选择器的左侧按钮，选择的对焦点会自动切换到画面的右侧，同理，对焦点在画面边缘的其他位置时，多重选择器的四向按钮都会帮助用户加快对焦点移动的*控感觉。

（2）多重选择器**按钮：建议将ok按钮设置为“选择**对焦点”，这样无论焦点在哪里，无论横拍还是竖拍，只要按下多重选择器中间的ok按钮，对焦点立刻回到**。

13、AF-ON要充分使用

建议喜欢全时手动对焦的用户将半按快门对焦取消，将对焦赋予AF-ON按钮，不仅拍摄微距有大用，且拍摄飞鸟也有妙用。具体设置如下：

（1）对于有AF-ON按钮的机器（D300以上），在a自动对焦中的a5（触发自动对焦）中，机器默认设置为“快门/AF-ON按钮”，将其修改为“仅AF-ON按钮”即可。

（2）对于没有AF-ON按钮的机器（D90以下），在f控制中的f4（设定AE-L/AF-L按钮）中将AE-L/AF-L按钮设定为AF-ON即可。

在拍摄飞鸟时，一般对焦方式会设置为AF-C，这时通过上述设置，按下按钮可持续追踪拍摄对象，一旦放开按钮，AF会自动停止（锁焦了），一直按着按钮的时候采用连拍，由于快门按钮不再具备对焦功能，因此反应速度大大加快，当设置51个对焦点时，取景器中的对焦点随着飞鸟自动移动。

14、曝光延迟模式在风光摄影和微距摄影中的应用

反光板弹起时引起的细微震动会导致图片模糊，尽管很轻微，但对于严谨的风光和微距摄影来说，一点抖动都是不允许的。好的解决办法是，在个人设定菜单中将“曝光延迟模式”设置为“开启”，这样按下快门后，反光镜先弹起，约1秒后快门才关上，在这1秒内，反光镜弹起带来的抖动基本就停止了，可保证图片的清晰度。当然，那些需要掌握拍摄瞬间的题材（扫街抓拍、运动题材）不适合应用这个技巧。

15、即时取景的窍门

即时取景中有两种不同的对焦方式，手持模式下，取景模式通过半按快门来对焦，此时反光镜落下，液晶屏暂时漆黑，仅能从取景器中确认对焦位置。三脚架模式下，取景模式通过AF-ON按钮来对焦。建议大家采用三脚架模式，采用即时取景后，对焦速度会比较慢，为提高对焦速度，可将对焦点减少到11个甚至更少（如有更少的选择），因为即时取景模式下的对焦，往往需要手动精细调整，机器内的对焦点没有多大用处。如用户经常使用即时取景功能，不妨将其指定为快捷按钮，方法是在“f控制”选项中，选择“指定FUNC按钮”，然后将其设置为即时取景即可。即时取景模式下，放大查看是拍摄微距时常用到的功能，可更加精确地对焦。

拓展内容：

尼康（Nikon），是日本的一家著名相机制造商，成立于1917年，当时名为日本光学工业株式会社。1988年该公司依托其照相机品牌，更名为尼康株式会社。

“尼康（Nikon）”的名称，从1946年开始使用，是“日本光学”日文读音（Nippon Kogaku）的罗马字母缩写，并且融合了德文中蔡司照相机ZeissIkon中kon的写法。尼康其众多的相机产品中，主要的有尼克尔（Nikkor）相机镜头、尼康水下照相机（Nikonos）、尼康F系列的135胶卷单反相机、还有尼康D系列的数码单反相机，消费性数码相机Coolpix系列。尼康也是分步重复半导体生产设备（分档器）的制造商。公司还生产护目镜，眼科检查设备，双筒望远镜，显微镜，勘测器材。

2017年10月30日，尼康中国正式对外宣布，该公司将停止位于无锡市的子公司尼康光学仪器(中国)有限公司的经营活动。与此同时，负责生产尼康数码相机以及数码相机配件的工厂也将停产。

二、10 个创意花卉摄影技巧

春有桃花、梨花、海棠花、玉兰花、山茶花、杜鹃花；夏有月季、郁金香、牵牛花、荷花、睡莲；秋有菊花，兰花、向日葵；冬有梅花、水仙花……可以让我们一年四季，常拍常新。

在花卉摄影中，常常会遇到这样的问题，看起来格外妖娆的花朵，拍出来却显得极其普通。因为拍摄花卉不但需要独特的审美视角，还要熟练运用器材，把握好光线和影调，并利用辅助器材和创新意识提升照片的拍摄效果。拍摄的关键其实是展现花朵的神韵。我将结合自己和身边好友的一些花卉拍摄经验，同大家分享交流一些创意花卉拍摄技巧。

1.在特殊气候条件下拍摄

腊梅是春天来临之前独有的景致，北风凛冽，大地冰封时，腊梅先于群芳盛开，把大地点缀得清新淡雅。每年的 11月下旬至次年 3月，小巧金黄的腊梅花一枝又一枝含蕊绽放，散发出浓烈的花香，静静地传播春天的信息。在这样的季节里，时常会出现降雪、冰冻的天气，这是拍摄腊梅不可错过的绝美时机。

手动模式，f/5.6，1/250秒，ISO200，焦距 180mm。摄影：唐戎

拍摄于北京植物园。一场雨雪过后，腊梅被冰雪封冻。选择侧逆光，使用微距镜头刻画冰封的腊梅，更能让人感受到腊月冰封万花稀的意境，更好地表现腊梅骨清香绝、刚毅凌寒的风采。

2.反季节拍摄花朵的别样韵味

一年之中，我们乐此不疲地追赶着花季。很多人都会选择鲜花绽放的季节，实际上“花季”应该是春夏秋冬都涵盖。盛夏季节，楚楚动人的荷花，永远是一首迷人的旋律，红花绿叶使人清心陶醉，引得人们纷纷举起相机按下快门。而深秋、寒冬季节，却有人把关注的目光投向荷花。殊不知，在这样的季节拍摄荷花，反而能除去盛夏的浮华张扬，展现出洗尽铅华、风清骨俊的残荷，让人们感受一次关于生命真谛的诉说。

手动模式，f/2.8，1/2000秒，ISO100，焦距 150mm。摄影：梁建康手动模式，f/2.8，1/2000秒，ISO100，焦距 150mm。摄影：梁建康

11月的广州，池塘中枝零飘落的残荷几乎是失去了所有悦目的颜色。历经了风霜，它依然傲骨铮铮、自在淡然。残荷蕴藏着孤傲自信的凄美，远比一朵盛开的莲花更有味道。即使红颜褪去青春不再，生命的旋律依然回肠荡气。拍摄时，应精心选择残荷的形态，以水墨的方式呈现出来，沉稳内敛之中，新一轮的生命正在悄然勃发。

3.追逐金色的光线

风光摄影格外注重晨昏的黄金时间段，这两个时间段的光线拥有非凡的表现力，得到的照片往往是美的。拍摄花卉也是如此，清晨和黄昏神奇的自然光能够给花卉、水面镶上一道道耀眼的金边，魔法般地展现出独特的质感和细节。在金色时光里，一切都那么无与伦比地精美。

手动模式，f/5.6，1/100秒，ISO200，焦距 400mm。摄影：谢世勇

7月的潮州。水面上飘动着凋零的荷瓣，粉红的色泽好似一盏盏漂泊的荷灯，调皮的鱼群时而轻托花瓣游动。在晨辉的逆光下，荡漾着一道道金色的波纹。拍摄时要注意观察水面的反光效果，在光线变化之中等待拍摄时机。也可以使用偏光镜调整水面反光和荷瓣倒影的清晰程度，更好地贴合自己的拍摄意图。

4.用光斑营造梦幻景致

或浅或深的光斑总是给照片渲染出奇幻的氛围，它们看起来如此真实，却又如此飘渺，梦幻般地浮动在空中。拍摄时，摄影师往往乐于表现这种失焦的状态，在突出主体的同时渲染气氛。很多摄影爱好者都知道，折反镜头的“甜圈圈”具有独特的光斑效果。

手动模式，f/4.5，1/1000秒，ISO125，焦距 300mm。摄影：唐戎

5月的北京植物园，园丁正在浇花，逆光中，晶莹的水花四处飞散。使用折返镜头以高速快门拍摄，在油画般的画面中，水滴被凝固成了梦幻的光斑。需要注意的是，折返镜头的焦距固定，并且只有一级光圈，需要依靠调整拍摄距离控制景深，获得想要表现的效果。

手动模式，f/4.5，1/1000秒，ISO125，焦距 300mm。摄影：谢世勇

雨后的荷叶上洒满了晶莹的水滴，这正是表现梦幻光斑的大好时机。这张照片使用佳能 EF 100-400毫米/4.5-5.6L IS USM镜头配合 2倍增距镜手动对焦拍摄，在逆光下，前景荷叶上的雨滴被幻化成了层层光斑，簇拥着娇艳的荷花，散发出梦幻的光芒。

折反镜头又称反射式镜头，它的独特之处在于：当高光点处于景深之外时，在画面上不像通常普通长焦镜头成像那样变成普通光斑，而是呈现一个个大小不一的小圆圈，即大家常说的“甜圈圈”，别有情趣。在花卉摄影中巧妙利用甜圈圈，不仅可以增加画面的趣味性和艺术感染力，还会产生如梦如幻的意境美。

除了折返镜头标志性的“甜圈圈”，200毫米以上的镜头也容易获得美丽的光斑效果。如果细心，你还会发现，有的时候背景中逆光或者侧逆光失焦的光斑并不是真正的圆形，而是正多边形的——可能是五边形、六边形，也可能更多，这其实对应的正是镜头光圈叶片的数目。镜头的光圈叶片数越多，焦外的光斑看起来也就越圆。

5.水滴中的奇妙世界

喜爱拍摄花卉的摄影爱好者都知道，雨后的花朵以及晨露滋润下的鲜花更显娇艳，水珠在逆光、侧逆光的照射下晶莹剔透。在拍摄花卉时带上一个装满水的小喷壶，对着鲜花喷洒，就可以使画面更生动。事实上，还有秘密武器能让画面变得比简单的喷壶喷水更加精致。

手动模式，f/4.5，1/1000秒，ISO125，焦距 300mm。摄影：谢世勇

清晨，温润的气候使花草的叶片上布满了晶莹的露珠，这是使用微距镜头配合近摄接圈拍摄花卉的大好时机。选择形态鲜明的露珠，再寻找一朵小花放在背景上，通过取景器仔细观察露珠中映射的花朵位置，使它们在露珠之中完美地折射出来，就能够得到格外精致的画面。需要注意的是，微距镜头加上近摄接圈拍摄时景深极浅，好选择位于同一焦平面的露珠，以逆光、侧逆光手动对焦拍摄，更好地展现晶莹剔透的质感。

光圈优先，f/5.6，1/50秒，ISO200，焦距 170mm。摄影：唐戎

初春的 3月，除了寻觅清晨的露珠，随时获取露珠的秘密武器是使用开塞露人造露珠。开塞露比水更加粘稠，也更具有可塑性。寻找适合表现的花朵，轻轻地滴上几滴，使用微距镜头或者长焦镜头拍摄，同样能够获得精美的画面。在自然环境中拍摄时，要尽量避免风的影响。可以适当提高 ISO值，等待和抓住风停止的瞬间拍摄。必要时可以用衣服在风吹来的一侧挡风。

6.访花的昆虫为画面增添灵气

花朵利用它们鲜艳的色彩和甜美的花蜜吸引昆虫。当昆虫停在适合拍摄的花朵上的时候，往往就能拍到高质量的照片。清晰地呈现肉眼难以察觉的细节，使花卉拍摄充满活力与生命力，将动人的细微之处显露无遗。

手动模式，f/13，1/250秒，ISO100，焦距 90mm。摄影：谢世勇

清晨的温度还很低，满身露水的昆虫几乎都是静止不动的，它们要等太阳完全升起后吸收足够的热量，才开始一天的活动。此时，可以非常轻松地靠近拍摄。这幅作品使用腾龙 90毫米微距镜头配合近摄接圈拍摄，为了获得适当的景深范围，需要寻找适当的焦平面，使用 f/10~f/14这样的小光圈配合闪光灯拍摄。

三、植物摄影技巧

关于植物摄影技巧，我为您整合。

植物摄影技巧一

植物的分布

在山区和高原有许多开满鲜花的草场，那里有许多为上镜的植物。比如在山区的碎石坡和台地上，你能发现紫色虎尾草和鸟眼樱草，它们构成的风景正等着你用广角镜头去表现。再往高处攀登，你会发现那里的春天来得很晚。虽然天气热起来后会出现豹纹蝶、眼蝶和粉蝶等蝴蝶，但总体来说那里不会有太多的昆虫。

水对于大多数生命形式来说都是极为重要的，因此为迷人的植物往往会出现在湿地、湖边或池塘周围,那些神奇的食虫植物如茅膏菜、捕虫堇和猪笼草等也多生长在沼泽等潮湿地带。在春天，你还能看到粉色的玄参花、金盏花和水毛莨，豆娘也开始在水边飞舞。在其他种类的植物栖息地如缓慢流淌的河面，会覆盖上大量的水葫芦。而在更加平静的水面，白色和黄色的睡莲开始发芽。潮湿的河堤则是开花植物的天堂，在春天这里会大量生长剪秋萝和欧芹。在酢浆草和蒜芥上面，你还能找到橙色尖翅粉蝶产下的卵，它们十分细小，形状像瓶子一样。

在我们的城市中，公园和绿地都适宜野生及人工栽培的花卉的生长。在植物茂盛的春夏时分，我们通常能看到大量的月季、鸢尾和贝母。树上的花朵也吸引来了蝴蝶和蜜蜂，甚至连窗台上的盆栽花卉也能让摄影师举起他们的相机。

植物摄影技巧二

昆虫的行为

如果不清楚昆虫扮演的角色，那任何对于植物的研究都是不完整的。对于摄影师来说，在拍摄植物时加入昆虫，无疑会为照片增添情趣。部分蝴蝶(如粉蝶、孔雀蝶和龟壳蝶)会冬眠，在天气转暖时它们会率先出现。其他的蝴蝶出现得较晚，它们会以蛹、毛虫甚至卵的形式过冬。大部分昆虫的生命历程与蝴蝶差不多。

昆虫的生命周期是从早春开始的，不过6～7月才是拍摄它们的佳时期。在近水的地方找一块湿润、多花的草地，你会在那里发现大量的昆虫。守在一些鲜花如丁香和玫瑰旁边，你会发现一天到晚都有昆虫造访。在盛产花蜜的植物如醉鱼草、熏衣草和紫花苜蓿上你总能拍摄到蝴蝶，在清晨和傍晚它们还爱停在某处晾晒自己的身体，这时也是拍摄的好时机。想要尽可能清晰地拍下蝴蝶的翅膀，你必须尽量让相机与蝴蝶的翅膀保持平行，同时充分利用好景深。较小的光圈(f/8或更小)总能得到较好的效果，对于较大的蝴蝶或经过精心的准备，使用f/5.6的光圈也能拍出精致的照片。

蜜蜂和黄蜂都喜欢趴在花蕊上采集食物，使你能较为从容地进行拍摄。如果小心地靠近，蟋蟀和蝗虫也不会飞快地跑掉。大多数昆虫都会在自己周围划定一个警戒圈，所以拍摄它们时好使用180～200毫米的长焦微距镜头。

在风和日丽的日子里我们常能发现趴在一起交配的昆虫。池塘和溪流边成对的豆娘十分迷人，因为其中的一只会将身体弓成圆圈，紧抓着另一只一起飞行。当你靠近它们进行拍摄时，受惊的豆娘往往会飞到远处的植物枝叶上去。这时一支有着较近对焦距离的远摄变焦镜头就会十分有用。

昆虫幼虫是以植物为食的，在昆虫的生命周期中植物扮演着重要的角色。毛虫除了吃以外什么都不干，是你拍摄生态照片时的好模特。昆虫的卵很小，长度很多都不到1毫米，将两支镜头对接起来，你就能拍出放大倍率等于或大于4∶1的惊人的虫卵照片。

植物摄影技巧三

奇异的植物

在食虫植物身上体现着昆虫和植物之间令人惊奇也危险的关系。茅膏菜是上镜的植物之一，它的叶子上布满了微小的粘性液珠，能够诱捕从蚊子到豆娘等多种昆虫。食蝇草的叶片上布满了灵敏的触须，当昆虫碰到触须时，它的叶片就会猛然合拢。许多人都拍摄到了猪笼草捕食昆虫的照片，一些较大的昆虫凭借自身的力量往往能够脱困而出，这时拍下的照片会更加精彩。难拍摄的是狸藻，它们具有捕虫囊，可以捕食水下微小的动物。要拍下它们的捕虫囊，你需要使用近摄皮腔来获得6∶1或更大的放大倍率。

我们可以在家中的阳台上建一个小温室里培育那些来自于热带或沙漠的奇异植物，或到植物园去观赏它们。兰花是迷人的植物之一，它们具有奇特的外表和复杂的结构。兰花为特殊的器官是唇瓣，它是区分兰花品种主要的依据。唇瓣内部常有各种形状的突起和艳丽的色彩，有的看上去甚至像是雌性的昆虫，兰花正是以此来吸引昆虫从而达到授粉的目的。野生的兰花更具多样性，猴兰好似长着修长的四肢，蜂兰则像毛茸茸的大蜜蜂。兰花的外形很有立体感，拍摄时要仔细控制景深。拍摄兰花时好将相机放在花朵的斜上方，小心对焦，将兰花上的兴趣点清晰地记录下来。

盆栽的仙人掌放到窗台上就能茁壮成长，当其肿涨的茎上长出花朵时，它就会变得极为上镜。它身上的棱状突起和成排的尖刺构成了有趣的几何形状，而它艳丽的花朵很像雏菊，这些都是摄影的好素材。

总之，来自于热带的植物开出的花朵通常都很硕大和艳丽，在当地任何一个花卉市场你都能找到很多的热带开花植物，面对它们时你将获得一个展现自己艺术才华的好机会。拍摄时无须使用很高的放大倍数和很大的景深范围，只要在稍显模糊的背景中清晰地凸现出花蕊，你就能拍摄出一张充满魅力的照片。

植物摄影技巧四

特写照片的构图

随意拍摄很难得到出色的鲜花照片，只有经过精心的构图你才能表现出它们独特的品质。鲜花完全是静态的，只靠花朵的色彩和形状我们很难得到佳的效果，这时构图才是至关重要的。我们可以从三分法则入手，利用偏离中心的花朵甚至是花心将观众的目光引入画面。至于枝条和叶子则应放置成斜线，以此来营造画面的动感。拍摄单枝的鲜花时应找好角度，充分展现花朵漂亮的几何结构。拍摄多个花朵时要让它们构成统一而和谐的画面。面对一株植物总有许多的拍摄方法，既能将它拍成微距作品，也可以将它放到风景照片中去。

镜头的选择无疑也很重要。使用远摄镜头和大光圈可以将花朵从背景中凸现出来，使用广角镜头和小光圈则能把前景中的植物和远处的山脉拍得同样清晰。

景深也是一个重要的创作工具。使用小光圈加上闪光灯，你能把植物上的每一根茸毛都拍摄得清清楚楚。使用大光圈实现浅景深时，要想把画面上的兴趣点拍得锐利无比，就需要使用1/125秒或更快的快门速度。

鲜花的美丽还体现在它娇艳的颜色上，虽然黑白照片在几何结构和纹理的表现上具有极大的优势，但色彩仍是鲜花照片中十分重要的元素。把花朵放在模糊的绿叶中间或明亮的蓝天下是好的拍摄方法之一，让花朵和其他物体的颜色相互搭配也能取得有趣的效果。例如，爬到花朵上面的金龟子使色调产生了微妙变化，而蹦上红花的绿蝗虫则带来了两种原色的强烈反差。

各种几何形状在植物世界里随处可见，它是构图的重要元素。大多数花朵都是对称的。有的是双边对称，你能看到左右相同的两半。有的则成放射状对称，任何穿过中心点的切线都能把它分成一样的两半，比如雏菊。叶子的脉络构成的几何形状更为丰富，从简单的平行线条(如百合的叶子)到复杂的网眼(如天竺葵的叶子)不可胜数。植物茎上叶子生长点的排序暗含着斐波纳契数，向日葵花盘上种子的分布也是这样。

植物包含的几何形状能让你拍摄出各式各样精彩的照片。对于叶子，你可以把它放在窗前或灯边，让逆光刻画出来的脉络纹理充满整张照片。使用高于1∶1的放大倍数来拍摄植物某个部分的细节，你将会发现一些完全陌生的几何形状。

即使是在坏天气里我们也可以拍摄植物，只在风和日丽时外出会让你错过许多好时机。雨天里花朵会更加娇媚，湿润会使叶子更加翠绿。在无风的雨后，植物上的水珠能映射周围的景象，把它拍摄下来你就能得到一张神奇的照片。

植物摄影技巧五

植物的风景照

除了在单株的植物上寻找摄影乐趣，我们还能把植物拍摄成风景。成片的植物能展现大自然的瑰丽，春天漫山遍野的鲜花是任何人都喜爱欣赏的美景，蓝天白云下的牧场也是风景摄影师经常拍摄的题材。

远摄镜头能够收窄视角，拍摄出充满鲜花的照片，但要追求创造性的效果，近对焦距离更短的广角镜头更为有用。缩小光圈，使用超焦距(事实上就是把焦点放在比主体稍远一点的地方)，你就能拍出从前到后都很清晰的植物风景照片。由于广角镜头具有较为明显的透视变形，只要趴在地上，降低视点，近距离拍摄鲜花，你就能得到富有戏剧性的照片。

在鲜花凋零和枯死之后，你不要急于把相机收到柜子里，各种各样的浆果和种子正在枝头展示它们的风采。地面上的草本植物在逆光的照射下显现出了微妙的色调，拍摄时你要多加小心，因为直射镜头的阳光会造成严重的曝光不足。拍摄草本植物的穗时，逆光能在穗的边缘镶上漂亮的亮边，不过取景时不要把太阳收入画面。

植物的枝干也可以入画。拍摄时如果它们较暗，可以使用机内的闪光灯补一点光，直到你在液晶屏上看到理想的画面为止。如果想得到它们的剪影，可以在天色较晚时进行拍摄，这时把西边较亮的天空作为背景往往能取得不错的效果。如果光线过暗，可以进行0.6～1EV的曝光补偿。这时你可以充分体验数字相机的优势，拍完一张照片后马上查看效果，力争得到为满意的画面。

除了常见的花草和树木，我们还可以将镜头对准那些较为特殊的植物，比如蘑菇。蘑菇属于菌类，有着可爱的外形，它们独特的外表很适合在自然光线下拍摄。你可以使用广角镜头在很低的角度拍摄，以表现蘑菇的形状。蘑菇多生长在阴暗的地方，在无风的日子里，你可以支上三脚架，使用慢速快门来对它们进行细致入微的刻画。

由于在形状、颜色、纹理和生长方式上有着丰富的多样性，植物和数字相机是十分完美的一对。它们会使你的摄影技巧和艺术修养面临巨大的挑战，还有什么主体能让你拍摄出静物、微距和风景等各种类型的照片呢?